Ovanliga målningar för interiören: 75 designidéer

Även en typisk inredning blir kreativ om ovanliga dekorativa element läggs till det. Målningar är en elegant väggdekoration som kan markera designens styrka, ändra den visuella uppfattningen av rymden, skapa ett perspektiv eller en ljus accent. Bilder som placeras i ramar kan vara stora, små, har en komplex konfiguration och olika stilistiska tomter. Nyligen har modulära bilder som består av flera segment blivit moderna. Gör-det-själv-dukar är också populära, eftersom handemade nu värderas ganska högt. I lyxiga lägenheterna använder du designermålningar - dyr, unik inredning. Modern målning är inte begränsad till olja och duk. För att skapa, kan du använda en mängd olika material: från knappar till sand. Det viktigaste i denna verksamhet är inspiration. Tänk på en serie verkstäder om skapandet av ovanliga målningar för inredningen.

Sandmålningar

För att skapa sandmålningar kan du använda din egen talang som målare, såväl som mallar.

För arbete behöver du:

  • Färgad sand (kan köpas i butiker för kreativitet);
  • PVA lim;
  • Plåt av tjock kartong;
  • Markör och mönster;
  • Borste för lim (borst).

    

Börja med att överföra bildens kontur på ett pappersark. Mallen appliceras på papperet och cirkuleras med en markör. Därefter är separata delar av bilden, som ska färgas i en färg, belagda med lim. Den framtida bilden sprinkles med sand, vars överskott är whisked tillbaka i tanken. Nu måste du vänta tills limet torkar och kan tas för följande fragment av bilden. Konsistent sand "måla över" hela duken. Så att bilden inte smälter över tiden är den täckt med ett lager av klar lack. Sandmålningar ser ovanligt och kreativt ut. Butikerna för kreativitet säljer hela uppsättningar där du kan hitta verktyg, en mall och kartongduk. Denna inredning är idealisk för att dekorera ett barnrum eller kök, om mitten av tomten är ett saftig stilleben eller ett pittoreskt landskap.

Att göra sandmålningar anses vara en ganska komplicerad teknik. Ju högre klarhet i bilden, ju fler färger måste användas och desto mindre blir de enskilda detaljerna.

    

Från filtfiltreringsteknik

Hantverkare som använder filtstekniken skapar egna äkta mästerverk av handarbete: söta lilla djur med beady ögon, original dockor och ljusa, färgglada målningar som blåser hemma värme och mysighet. I huvudmaterialets roll i denna typ av kreativitet är ull. Hennes rulle på två sätt:

  • Wet filtning. Bilderna blir plana, som målade dukar.
  • Torrfiltrering. Bilderna är mer volyminiga, fluffiga och skapar en ljus 3D-effekt.

För att arbeta med ull behöver du en speciell filtnål. För det första ritas en skiss på duken. Den fylls gradvis av skrot av ull av olika färger, som sedan smutsas och komprimeras med en nål.

    

Ritning med trådar

Ritning med trådar är ett slags nålverk, vilket inkluderar många tekniker. Bilderna kan stickas och limas på duken, broderad, skapad av ullstycken, som helt enkelt appliceras på duken och sedan trycks ner hårt med glas. Relativt nyligen uppträdde en annan ovanlig teknik som ännu inte har fått ett "officiellt" namn. Gängan är doppad i akvarell och appliceras försiktigt på ett rent pappersark. Det är nödvändigt att ha ingrepp med böjar och slingor. Därefter är den framtida bilden täckt med ett andra pappersark, nedtryckt med något tungt. Nu behöver du dra spetsarna och dra kraftigt tråden ur tvåskiktsstrukturen. Förutom huvudkonturen lämnar det oskarpa märken på papperet. I denna teknik rekommenderas att dra blommor eller abstraktioner, det vill säga fuzzy bilder. Sådan inredning kommer att se original i högteknologiska, minimalism, loftstilar.


    

Limningsteknik

En av de enkla men tidskrävande alternativen för att dra tråden är flockning. För att arbeta med den här tekniken behöver du PVA lim, pappersstöd, sax och färgat garn. Först överförs en skiss av bilden till kartongen. Sedan skärs garnet i små bitar. Individuella fragment av mönstret är belagda med PVA-lim och ströms med krossade trådar. Arbetet liknar något som skapar målningar från sanden, i stället för vilket man använder garn. Resultatet är en intressant, vacker inredning som kan dekorera vilket rum som helst.


    

Med naglar och trådar

En panel av naglar och trådar utan mall kan endast göras av en person som har en viss talang av en konstnär som vet hur man subtilt överför nyanser och halvtoner. Om önskan är stor, och färdigheten inte räcker, måste du hämta enkla bilder som kommer att vara prov. Basen är en träplatta eller skumplåt. Om så önskas är den täckt med läder eller monokromatisk tyg för att ge bakgrunden önskad nyans. Små nejlikor drivs in i plattan på lika avstånd från varandra. De används sedan som pinnar för vilka trådarna är anslutna. Om teckningen är enkel och upprepar endast objektets konturer, körs nejlikorna längs bildens kant. Om det är nödvändigt att skapa en komplex bild med många små detaljer, så är hela duken prickad med pinnar. Ju fler trådar tråden gör desto mer "fylld" kommer elementet att se ut. Bindningsknutar varje gång är inte nödvändigt. Det viktigaste är att tråden är tätt, utan att slingas, och endast ändarna är fastsatta. Det är bättre att använda garn för stickning, det anses vara den mest hållbara. De "tomrummen" inuti bilden är fyllda med många korsningar av trådar som "möts" med varandra från olika vinklar.


    

Bilder av knappar, mynt, pärlor och pärlor

Knappar och mynt fyller vanligen bara accentområdena på bilden. Till exempel är en bakgrund målad med målar och pensel, och en bukett blommor är skrymmande, konvex. Knappar fästs med hjälp av trådar, och mynten är limmade eller anslutna till ringar som är gängade i förborrade hål. Ofta kombineras dessa material med band, pärlor och glaspärlor. Om bilden är helt fylld med knappar, måste de väljas noga med färg. Pärlbroderi på tyget. För arbete använd hoops, nål och fiskelinje. Detta är samma hårda arbete som brodertråd. För att skapa en liten duk måste du ägna mycket tid. Bilden som skimrar i ljuset kommer dock att vara en värdig belöning för mästaren. På en liknande teknik utföra "diamant" broderi. Endast stenar sys inte, men limas till en klibbig bas, på vilken en teckning redan har applicerats. Förresten, för nybörjare säljs speciella tyger med skisser så att det är lättare att brodera med pärlor. Mynt på bilden dekorerar främst frodiga kronor av träd och fiskskalor.


    

Bilder av tyg och spets

Bilder från tyg skapar platt och volym. För det första alternativet (appliqués), använd mjuk filt eller flerfärgade trasor av sammet, velour, polyester, silke. På grundval av överföringsmönstret, som därefter fylls med strimlingar. Fixa dem med lim. Att skapa ett mönster i stil med lapptäcke behövs inte. Tyget sys från strimlar och fixeras sedan direkt på väggen. En sådan mysig inredning passar stilen för fusion, land, Provence. Det är mycket svårare och intressant att skapa tredimensionella målningar. Mästare arbetar i teknik av kinusayga, osie, vått tyg och sy fantastiska blommor från silkesband. För den första metoden kommer det att krävas:

  • Skum bas;
  • Kontorskniv;
  • penna;
  • Strimlar vävnad;
  • PVA lim;
  • Brush.

    

Arbetet i kinusayg-tekniken börjar med att rita en skiss på basis av skum. Därefter skär konturerna av delarna med en brevpapper. Inskärningsdjupet är ca 1-2 cm. På separata fragment, försmörda med lim, läggs tygplåster som är förskurna i önskad form med lager. Nu pressas ett stycke tyg i snitten och maskerar sedan kanterna. Osie teknik är mycket mer komplicerad. Först appliceras bilden på ett pappersark, sedan skärs det i enskilda fragment. De klistras med skumgummi och sedan med en trasa. Baserat på bilden "monterad" igen i en enda komposition.

Att arbeta i tekniken med våt vävnad kommer att kräva en stor bit textilier, lim, färg, borste. Först sprida limet i tanken. Därefter doppas tyget in i det, grundligt blötlägger det med kompositionen. Därefter läggs textilerna på basen, krossar och skapar oordningliga veck. När tyget torkar, måla det på det. Stadspanorama med volymetriska moln, havslandskap med lättnadsvågor, pittoreska skogar med imponerande trädplattor kommer att se original och ovanligt vacker. Mönster av spets erhålls platt. Vanligtvis har de inte en tydlig tomt, bara en uppsättning blommor eller snöflingor. Arbetet med vit spets, som klistras på en svart bakgrund, kommer att se snygg och kontrasterande.

    

Modulära bilder från tapeter

Modulära bilder på tapeten är gjorda av en enkel algoritm. Först måste du få en plywoodbas för varje segment av framtida komposition eller vanliga rena dukar med sträckare. Sedan skärs tapetet i bitar av önskad storlek (alltid med förpackningar för inslagskanter). Den kan fixeras på basen med tapetlim eller pappersklämmor. I det första fallet måste hela duken vara belagd och det limmade papperet ska noggrant jämnas så att tuberkulorna inte bildas från luften. Förresten använder de inte bara tapeter, men också tyg. En triptych eller quadriptych kommer att se snygg ut, i vilka moduler med diskret utsmyckning och ljusa, saftiga scener växlar. Sådana bilder kommer organiskt att blanda sig i den moderna utformningen av köket, sovrummet eller vardagsrummet.

Segment av modulära målningar bör förenas med en gemensam plot. Om tapeter används kommer kompositionen att vara abstrakt. I denna situation måste du kombinera nyanser och mönster.

Läder som ett material för kreativitet

Från huden skapar du en magnifik tredimensionell målning med blommotiv. Att arbeta med materialet kommer att behöva:

  • saxar,
  • Limpistol;
  • pincett;
  • Paraffinstearin;
  • Mallar.

Först på en bit av huden cirklar mönstret runt konturerna. Sedan skärs de och tändes ett ljus. Varje del sätts i ljuset på ett sådant sätt att endast kanterna värms upp. Under temperaturens inverkan kommer de något att böjas inåt, krympa och en kronblad kommer att dyka upp. De samlas i knoppar och fastnar med lim. De färdiga blommorna placeras på basen, täckta med säckduk. Bladen är helt enkelt krossade av händerna längs "venerna" för att ge dem volym och limmade i denna form till duken.

    

Vi ritar med sprayfärg och växter

Bland designers kallas denna metod sprayfärgskonst eller tekniken för "snabb ritning". För arbete använder de färger i burkar, ett pappersark, stenciler (huvudsakligen improviserade medel), skrapor, skarpa metallpinnar. Bilden appliceras i flera lager samtidigt som du blandar färger med hjälp av verktyg. Det mest populära temat för spray paint art är utrymme. Fantastiska, något abstrakta landskap av avlägsna planeter är lätta att skapa genom att blanda färger som bildar ovanliga "snoddar" och spelar. För att skapa ett blommönster, använd riktiga kvistar, stjälkar med löv och blommor. De fungerar som stenciler. För det första är de enskilda områdena målade med färgen där växterna kommer att målas. Sedan appliceras de på duken och sprayfärgen på toppen för bakgrunden.

Var noga med att använda andningsskydd i detta arbete. Konstnären kommer oundvikligen att andas in i mikropartiklar av färg, vilket kan skada andningssystemet.

    

Andra intressanta idéer för att skapa målningar

Designbilder görs i tekniken med quilling, från kaffebönor och spannmål, från buketter av torkade blommor, mjöl, färgglada glasögon, garn, tändstickor, bitar av keramiska plattor och jämn mjukleksaker. Den senare metoden är original. Teddybjörnen ströks med mjöl framför, och sedan tryckte leksaken på en svart duk. Mjölstvätt avskalar, förblir "gjuten" björn. Fixa bilden med lack. Från äggskalet kan du göra en bild i en mosaikteknik: den är limmade på duken och sedan målade. Detta material imiterar perfekt texturen i reptilens hud. Från cigarrbågar, kännare av tobaksvaror, skapar du underbara surrealiska canvaser. Bilderna visar ljus och kontrast. Cigarbågar limmas i basen.

    

För att göra en luftig, rökig bild av tulle måste du koka runt. Materialet måste vikas på ett sådant sätt att bildens suddiga konturer erhålls. Därefter strykes tullen så att den smälter till basen, men brinner inte. Lyxigt i denna teknik är porträtt som kommer att dekorera inredningen av alla hem. Bilder på reservdelar (cykelkedjor, gamla batterier, bultar, skiftnycklar, chips) är endast lämpliga för moderna stilar, steampunk, futurism. Bilder från vingar-fjärilar ser helt annorlunda ut i inredningen. Mjuka, mjuka scener är gjorda av bräckligt material, som därefter målas. Tekniken skapades av vår landsmän Vadim Zaritsky. I sin studio gör en experimentell konstnär äkta mästerverk.

För ett annat original "recept" för att göra en bild, använd bengalampor, en mall med ett litet djur, vatten med citronsyra, en sprayflaska och ett plåt av plywood, målade med vitfärg för inredning. Spraya vätskan på basen och dra de abstrakta linjerna med en pensel. Efter torkning appliceras plywood i silhuetter av djur. Då är bengalamporna brända och placeras snyggt i rad på basen medan de fortfarande brinner. Resultatet är ett original "mönster" med grenar av träd och vita silhuetter av djur. Det är ganska enkelt att göra en gravyr med tekniken att skrapa dina egna händer. Smält paraffinvax appliceras på den vita duken. Efter härdning är ytan målad svart. Sedan på den med en skarp nål "skrapa" ritningen. Det bästa av allt i denna teknik är djur, för att du kan få stor detalj och "rita" varje ull.

    

slutsats

Det räcker inte att skapa en bild, den måste fortfarande placeras korrekt så att bilden uppmärksammar sig själv, men undertrycker inte andra dekorativa element i inredningen. Använd en kontrasterande kombination av bakgrunden och väggen. Om tapetet är skiftat med ljus prydnad, är bilden utförd i lugnande nyanser. När väggbeklädnaden är monokromatisk, bleknad används ljusa scener med rika färger. När man placerar en hel grupp målningar elimineras behovet av extra dekoration.

Lämna Din Kommentar